JOSÉ MOREY RIOS

Artista Pintor loretano, natural de Iquitos - Perú, egresado de la Escuela Superior de Bellas Artes de Iquitos “Víctor Morey Peña”, ha realizado muchas exposiciones colectivas a nivel local, nacional e internacional y ocho exposiciones individuales a través de su corta pero fructífera labor en el campo de las artes plásticas. Egresado el año de 1992, ha venido desarrollando talleres de arte en la Escuela de nuestra ciudad como profesor.

Su trabajo inicialmente se basó en el uso del lenguaje lineal para expresar el panorama selvático en su mayoría con temas de flora y fauna, llegando a establecer una propuesta geométrica interpretativa moderna y pionera dentro de las tendencias de artistas contemporáneos del entorno local.

La técnica pictórica recoge los materiales tradicionales del óleo aplicado con pinceles sobre lienzo, geometrizando formas y figuras, que luego de su primera individual, se aparta un poco de los temas regionales amazónicos, para abarcar una comunicación más amplia, buscando universalizar su arte a través de formas geométricas convencionales –cuadrados, cubos, circunferencias, esferas, triángulos, poliedros, etc.- los mismos que también poseen un lenguaje convencional propio al igual que puntos y líneas independientes.

En 1998 obtiene una mención honrosa de la Primera Bienal Nacional de Lima - Perú, en su etapa clasificatoria regional, que lo lleva a exponer en la ciudad de Lima ese mismo año, junto a destacados pintores nacionales e internacionales invitados para tal evento.

El 2001, cuando cursaba estudios de Complementación Académica en la UNAP se suscita una coincidencia del artista con informaciones sobre la antigüedad de los pobladores de América en una clase de antropología, en la cual, los textos consultados hablan de investigaciones en la zona amazónica del Brasil, donde se descubren vestigios artísticos pictóricos en cuevas –pintura rupestre- y puntas de flechas de piedra de hace diez a doce mil años de antigüedad.

Este conocer motiva y estimula la búsqueda de una manera o forma de interpretar estos hechos a través de la pintura, momento en que se produce el encuentro con la “llanchama” materia natural utilizada como tela, que es extraída del árbol poulsenia armata, variedad amazónica que pertenece a la familia de las moráceas, y abunda en departamentos peruanos de Amazonas, Huanuco, Loreto, Madre de Dios, San Martín y Ucayali. Los frutos de esta variedad se parecen a “higos”.

Esta “tela nativa” es extraída y utilizada por los pobladores de las diferentes etnias desde tiempos inmemoriales, para vestirse, dormir sobre ellas o cubrirse, pintarlas decorativamente o hacer adornos corporales como vinchas, brazaletes o tobilleras.

Esta tela se sitúa entre la madera y la corteza del árbol, como la manga de una camisa, que luego de desprenderla con golpes suaves, son cortadas para retirarlas del tronco y secadas para su uso doméstico.

José Morey pinta con óleos sobre esta tela natural aprovechando la gran variedad de texturas que presenta, cuyas líneas simples, compuestas o interrumpidas brindan mil y una formas que han sido impresas sobre ella –la tela- por la corteza de estos árboles, como si fueran sellos labrados por el tiempo sobre estos elementos naturales, inmóviles pero vivientes.

Las formas de la textura de llanchama que Morey consigue dar color, abren paso a la obra pictórica, esta textura además es utilizada por sus diseños.
Estos diseños que recoje en su increíble variedad, podrían ser el reflejo pre establecido de un sistema compositivo único y original.


Iquitos - Perú; 2007